Een lezing over bloemen in de beeldende kunst en muziek

Rozen verwelken, boeketten vergaan, maar de liefde voor bloemen in de kunst heeft altijd bestaan. En hoe!

In de 17de eeuw kwam het bloemstilleven op als zelfstandig genre. In die gouden eeuw liet de rijke burgerij in ons land de bloemen die ze in hun tuinen hadden staan door schilders levensecht afbeelden, zodat ze het hele jaar konden genieten van al dat moois.

Niet alleen in de gouden eeuw waren afbeeldingen van bloemen populair, al sinds mensenheugenis zijn bloemen onafgebroken een geliefd thema in de beeldende kunst en de muziek. In deze lezing ziet en hoort u dan ook hoe bloemen vanaf de oudheid tot in de moderne tijd werden afgebeeld en verklankt.

De bloemen werden meestal zo levensecht afgebeeld dat botanici zonder moeite kunnen aangeven wat de namen ervan zijn. Maar met die determinatie is lang niet alles gezegd. Bloemen stonden symbool voor allerlei andere dingen in het leven. Dat wordt in deze lezing toegelicht, al is ook daarmee niet het hele verhaal verteld.

We ‘bezoeken’ daarom tijdens deze lezing tevens de verzonken tuin van Livia, de vrouw van keizer Augustus. We horen een ontroerend mooie klaagzang van Venus die haar geliefde verliest, terwijl ze zich net bezeerd heeft aan de doorn van een roos. We bekijken de tuin van de deugden en horen hoe in het paleiscomplex waar deze tuin zich bevindt muziekhistorie geschreven werd.

U komt te weten hoe een bloem op een schilderij van Vincent van Gogh een moord kan inluiden en u hoort hoe een Franse chansonnier dat in muziek vertaald heeft, maar bovenal wordt in de lezing een parade van veel prachtige schilderijen door de eeuwen heen toegelicht en hoort u daarbij bijpassende, al even mooie muziek.

Kortom, een lezing om volop van te genieten!

De lezing vindt plaats op woensdag 22 maart 2017 om 20.15 uur en duurt twee maal drie kwartier, met een korte pauze ertussen. De lezing wordt gehouden in het prachtige pand van Sociëteit ‘Het Meisjeshuis’, Oude Delft 112, 2611 CG Delft. Het Meisjeshuis bevindt zich hartje binnenstad Delft, op loopafstand van het centraal station en tegenover parkeergarage Phoenix.

 Voor leden van Sociëteit ‘Het Meisjeshuis’ is de toegang gratis. Voor niet-leden is de prijs tien euro, te betalen aan de kassa in het Meisjeshuis. 

Reserveren is voor deze lezing noodzakelijk. Leden van Sociëteit ‘Het Meisjeshuis’ hebben voorrang bij overtekening van de lezing (mits zij tijdig gereserveerd hebben). Er is een redelijke hoeveelheid plaatsen beschikbaar voor niet leden. De plaatsingen worden op volgorde van reservering toegekend. Indien zich onverhoopt de situatie voordoet dat mensen niet meer geplaatst kunnen worden omdat de lezing vol zit, krijgen zij daarvan uiterlijk 20 maart bericht. 

De lezing is het eerste onderdeel van de vierdelige cyclus ‘Flower Power’ van de Kunst-, Cultuur- en Culinaire Kring van Sociëteit ‘Het Meisjeshuis’. Tijdens de lezing zal de verdere inhoud van de cyclus nader worden toegelicht. 

_{Afbeelding: Cornelis van Spaendonck, Detail Bloemstilleven met vinkje en nestje, 1810.}

In deze lezing over surrealisme in beeldende kunst en muziek wordt de wondere wereld van het onbewuste, het irrationele, de associaties en de dromen betreden. Dit leidde bij de surrealisten tot fascinerende beeldende kunst waarbij gewone voorwerpen geplaatst werden in een ongewone context. In de muziek leverde het bijzondere, grappige, ontroerend mooie, maar ook onthutsend spannende stukken op. Van dit alles hoort en ziet u voorbeelden.

Toegelicht wordt wat kunstenaars motiveerde om juist deze niet rationele aspecten van het leven als uitgangspunt voor hun kunst te kiezen. U hoort en ziet hoe het surrealisme zich ontwikkelde en verspreidde over de westerse wereld.

Speciale aandacht is er voor de vrouw in het surrealisme. Dat aspect blijft vaak onderbelicht, onterecht, want de surrealisten kenden een aantal zeer goede en succesvolle vrouwelijke kunstenaars.

De surrealisten richtten tentoonstellingen in waarin ook bijzondere ‘voorstellingen’ plaatsvonden. In de lezing wordt u meegenomen naar een van deze spektakels, die Salvador Dalí bijna niet overleefde.

Al bij al een lezing met spannende, fascinerende, maar ook ronduit prachtige kunst!

De lezing is een aanvulling op de tentoonstelling Gek van surrealisme die van 11 februari 2017 tot en met 28 mei 2017 in het museum Boijmans van Beuningen te zien is.

Nieuwsgierig geworden?

Kom dan op zaterdag 25 februari 2017 om 15.00 uur naar deze lezing (deur open vanaf 14.30 uur). De lezing duurt twee maal drie kwartier, met een korte pauze ertussen. De lezing wordt gehouden in het prachtige pand van Sociëteit ‘Het Meisjeshuis’, Oude Delft 112, 2611 CG Delft. Het Meisjeshuis bevindt zich hartje binnenstad Delft, op loopafstand van het centraal station en tegenover parkeergarage Phoenix. 

De toegangsprijs is tien euro, exclusief drankjes, te betalen aan de kassa. Reserveren is gewenst. 

_{Afbeelding: René Magritte, Dreigend weer, 1929.} 

Over Fra Bartolommeo, memorabele kunst, macht en muziek in Florence.

Heeft u ooit een tekening van Fra Bartolommeo (1473-1517) gezien waarop hij Michelangelo portretteert?

Fra Bartolommeo behoorde in zijn tijd tot ‘de grote vier’ van Florence. Tussen 1500 en 1508 werkte hij daar, net als Michelangelo Buonarotti, Leonardo da Vinci en Rafaël Sanzio. Met Rafaël was hij bevriend en Michelangelo en Leonardo bewonderde hij zeer.

Fra Bartolommeo maakte prachtige kunst. Over zijn leven en werk hoort en ziet u veel in deze lezing. Uiteraard krijgt u het portret te zien dat hij van Michelangelo maakte, maar nog veel meer van zijn kunst.

Fra Bartolommeo zong ook. Muziek speelde een belangrijke rol in de toenmalige samenleving in Florence. De prachtige Renaissance beeldende kunst en architectuur inspireerde bovendien componisten uit alle eeuwen. U hoort tijdens deze lezing dan ook bijpassende èn verrassende muziek. Zo hoort u hoe er in de zestiende eeuw gezongen werd op basis van tekst en muziek die op messen stond afgebeeld en hoort u hoe Liszt zich liet inspireren door beelden van Michelangelo.

Florence floreerde ten tijde van Fra Bartolommeo. Ook toen was het al een prachtige en grote stad. Hoe was het om daar te leven en te werken? Wie had er de macht en hoe is dat af te lezen aan de kunstwerken in de stad? In deze lezing wordt daar een levendig beeld van geschetst, waardoor u bij uw (volgende) bezoek aan Florence nog meer kunt genieten van deze fascinerende stad.

Nieuwsgierig geworden?

Kom dan op zaterdag 26 november 2016 om 15.00 uur naar deze lezing. De lezing duurt twee maal drie kwartier, met een korte pauze ertussen en wordt gehouden in het mooie pand ‘Historisch Joris’, Sint Jorisweg 2 te Delft.

De toegangsprijs is tien euro, dat is inclusief koffie en thee bij binnenkomst en een pauzedrankje. Reserveren is gewenst. Dat kan via onderstaand formulier. 

De lezing is een aanvulling op de tentoonstelling Fra Bartolommeo. De goddelijke Renaissance die vanaf 15 oktober 2016 tot en met 15 januari 2017 te zien is in het museum Boymans van Beuningen in Rotterdam.

_{Afbeelding: Gezicht op Florence.} 

Constant’s consonanten

Constant Nieuwenhuys (1920-2005), een van de oprichters van de CoBrA-groep, is een van onze beroemdste kunstenaars uit de 20ste eeuw. Hij was een multitalent.

Constant schilderde niet alleen, hij ontwierp en bouwde ook maquettes voor een mooiere wereld, die hij New Babylon noemde en waarover hij lezingen gaf en publiceerde.

Met zijn New Babylon gaf hij richting aan het werk van jonge, veelbelovende architecten, architecten die nu behoren tot de wereldtop.

Constant was bovendien een groot muziekliefhebber en zelf zeer muzikaal. Hij speelde gitaar, mandoline, viool en cimbaal en hij zong prachtig.

Constant was wars van ‘l’art pour l’art’, de kunst om de kunst zelf. Hij wilde met zij kunst vooral een maatschappelijk betekenisvolle bijdrage leveren aan de samenleving. Dat heeft hij gedaan, maar hij heeft tegelijkertijd ontroerend mooie schilderijen nagelaten.

In deze lezing hoort en ziet u veel over het leven en werk van deze bijzondere, invloedrijke en zeer innemende man. Bovendien hoort u muziek die in het leven van Constant een rol speelde. U zult verrast zijn door de diversiteit en de schoonheid daarvan.

De lezing duurt twee maal drie kwartier, met een korte pauze en wordt dinsdagavond 20 september vanaf 20.00 uur gegeven in BHC De Stadhouder, Stadhouderslaan 98, 3116 TH in Schiedam. De toegangsprijs is tien euro, dat is inclusief koffie en thee bij binnenkomst en een pauzedrankje. Reserveren is gewenst. Dat kan via onderstaand formulier.

Exclusief voor de Vrienden van het Gemeentemuseum in Den Haag geef ik de lezing op zaterdag 24 september vanaf 12.00 uur in de aula van het museum. 

De lezing is een aanvulling op de tentoonstelling Constant – New Babylon die vanaf 28 mei tot en met 25 september 2016 te zien is in het Gemeentemuseum Den Haag en op de tentoonstelling Ruimte + kleur die vanaf 29 mei tot en met 25 september 2016 te zien is in het Cobra museum te Amstelveen.

_{Afbeelding: Constant, Man met gitaar, 1951, Stedelijk museum, Amsterdam.}